咒术回战0 剧场版

祈本里香是他生命的初始与尽头，是世界的秩序与答案，是他永不言弃的信仰和唯一盲目的信徒。将一切建立在虚无缥缈的感情上愚蠢可笑，但里香的死亡与复生让万事万物有迹可循。乙骨始终忘不了里香消散的那一刻，女孩笑着朝他挥手，如露水蒸发。黍熟黄粱，漏尽钟鸣，最后他承认与不承认的事情都在这一刻离他远去。他站在空白世界的中央，感知里香成为他的一部分。所以在世界的中央，其实站着他和里香……他们相对立着，沉默无言。

他知道咒力终有止尽，而爱永无尽头。这是乙骨忧太所信奉之事。他不能背弃里香，正如他不能背弃自己。

体验感和《鬼灭之刃》比起来还是有点拉垮，就是怎么说，就是有点那个意思，又好像差了点意思。归根到底就是剧情一般般，挺无聊。

咒术回战剧场版的时间背景设定在主故事之前，说的是乙骨忧太怎么进入咒术高专的故事，就相当于就是一个前传。

乙骨忧太原本是一个普通的高中生，但是由于遭遇校园霸凌，他身上的怨灵帮他报仇，几人都被直接送到医院。被怨灵缠身的高中生，这就是最大的亮点。

有一个悬念一直推着我看下去，就是乙骨忧太身中诅咒并不稀奇，稀奇的是他身上的那个怨灵灵力简直逆天，那个怨灵名字叫做里香，她的死非常普通，就是普通出车祸而死，我一直饶有兴趣地猜着，应该是有什么精彩的隐情之类，但后续的解释，太让人无语了……

不是里香诅咒了乙骨忧太，而是乙骨忧太诅咒了里香，不让里香离开这个世界，而里香之所以能拥有巨大的灵力，就是因为乙骨忧太的祖父啥的是个咒术界大牛，你说，气不气。

这个气就好像我要去某饭店吃一个被人吹得很神的一道菜，结果这道菜就是辣椒炒肉，关键味道也不好吃，就是这么气，期待和实际情况简直货不对板，就像淘宝中的卖家秀，整得我最后有点破防，不过好歹也被骗得看得差不多了。

整个故事主线的故事，其实就有点像哈利波特里的麻瓜之争。就是某咒术世界的大佬想搞精英主义，不想再为人类服务，所以挑起来一场战争，想把不支持消灭人类通通消灭掉。

关键这个设定本来就有点扯淡，没有人类就没有怨灵，何来咒术师，就好像一个是市场，一个是需求，因为有人类世界的各种纷扰，所以才有这个职业，咒术师也不多，总共也就百多来人，说得好像世界只需要咒术师一样，换句话来说，你想成为神，但是没有了子民，你当哪门子的神。

所以这个故事在我这里，其基本逻辑是经不起推敲的，所以看起来就很难有代入感。最后大ＢＯＳＳ单枪匹马，去找乙骨忧太，我也觉得有点无语，最后居然一个人都没有杀死，所以这个成就“只有Ｂｏｓｓ”受伤的世界达成。

就微微有点气人，不过也没啥好气，故事好歹还是挺完整，打架的分镜还是帅的，但是除此之外，也就这样吧。

也有可能，我对这类的影片的要求太高了，之前看到国内的动画电影，除了《白蛇缘起》《哪吒之魔童降世》，其他我都觉得只有一般般，场景与画面都没有问题，而且我觉得国内的特效水平已经毫无疑问，走到了世界前列，但是就是一个问题，文本不行，任何一个文本不行的项目，即使能穿上各种华丽的衣服，但是看完，心里总觉得不对劲。

《咒术回战》剧场版输在了故事上，一个过于单薄的故事，撑不起一个电影。少圈点钱呀，喂！

在场场爆满的东宝新宿电影院看的

好像看不太清诶…这部主角是乙骨，没虎杖什么事

这俩说是对立其实是亲友！！！

吐出舌头👅的狗狗帅死了，就是技能有点费嗓子只能绝杀用一两次，不然还得喝喉咙药。

五条·叶问老师还是带着墨镜比较帅

京都校的友友们也有出场～

作者手稿...从漫画能做出这么好看的动画我是服气的

总体来说，打斗比较少，一打就放歌，bangbangbang一通炸就结束了？？大部分在介绍乙骨的技能、怎么来的高专、怎么跟熊猫他们变成盆友的，还有感情戏也多多的，看的好困🥱。

里面的歌都好听！ed最好听！！King Gnu「逆夢」

《咒术回战》自诞生之日起就萦绕着无限的争议，它像一个巨大的异质性集合体，能清晰辨析出过往的知名动漫IP的印记，当主人公虎杖悠仁在念叨「灵丸、卍解、螺旋丸」的时候，动漫粉们哭笑不得，因为纵然致敬之心拳拳，抄袭之疑却始终洗不干净。

作为90后的漫画家，芥见下下是和最为中坚的一代动漫粉一起长大的，他悉知同辈的感受，只取精华，就像蜜蜂在伊甸园里收集甘露。为此《咒术回战》是非常容易看进去的，因为没有什么缀笔——它像是完全由「引文」写成的华丽灿灿的文章，甚至可以说是「日漫粉丝型作者」创作的一种究极状态。

至于《咒术回战》遭受的骂名，主要是因为它缺乏自身的深层世界观，它的整体架构和久保带人的《死神》极度相仿，甚至连角色设计以及那种简约锐利的画风也不例外。

各种各样的似曾相识，是作者单纯致敬的结果，还是想象力不足的表现，抑或是它仅仅呈现了日本动漫三十余年来（自鸟山明至今）的蔚为大观？就像一出华丽的「百鬼夜行」？

巧合的是，《咒术回战》的剧场版，恰恰以「百鬼夜行」作为压轴场面，即大反派夏油杰于12月24日（平安夜）在东京和京都两地释放出上千个诅咒的恐怖主义行动。这一事件曾经在TV版里有简单的提及，其时间和地点选择似乎都别具深意，但场面和气魄却始终配不上这个名字的尺度。

百鬼夜行作为一个巨大的宽屏再现形式（可见于诸浮世绘），浓缩了古代日本的幻想人类学遗产，催生了涩泽龙彦这样的暗黑美学大师。诸多的尸魂式神之法、黑魔法手帖、怨灵与契约的操作，也是在日本的动漫、奇幻创作中常书常新的素材——仅以怨灵来说，《咒怨》和《残秽》这类享誉全球的作品已然成为了日本暗黑美学的招牌。

这么来看，《咒术回战》的问题是它虽然扎根够深够暗，但并未穷尽其中的先验力道，只是发挥了其中的实用性爽感。比如说百鬼夜行，它既没有表现出鬼的品类和特色，也没有制造出妖兽都市黑云压城的窒息感。

我们当然无法否认作者有其原则规划，尤其是在不同的环境中，打斗方式也不同：东京是高楼林立的地带，突出的是垂直化的动作设计；而到了平坦的京都庭院，打斗则有着水平和凝滞的特征。东京的部分虽然鬼怪密集穿行，但叙事的聚焦都完全在几个主角砍瓜切菜上，偶尔出现一只硕大无比的鬼，似乎也只有量的特性，这里的规则是什么级别的学员对付什么级别的怪，解决不了就让老师出马，以呈现七海建人和五条悟等前辈的高光风采。

动作设计的凌厉乃至华丽，确实是芥见下下的特点，他懂得年轻人需要什么战力，但不懂得另一边的黑暗和深邃，这是剧作理论经常讲求的一套法则：只有对手足够黑暗乃至让人绝望，主角才能确立其宿命的力量。宿命在《咒术回战剧场版》中是乙骨忧太的血统，表面上则呈现为他和祈本里香之间的羁绊，这是一种以非常暧昧形式表达的少男和少女之间的仪式性爱情，里香幻化为特级怨灵，正是因为「这世上没有比爱更扭曲的诅咒了」。 这句话确实可以称得上全片的点睛之笔，尤其是《咒术回战》的世界观是以「诅咒始于人之扭曲」的原则而搭建的，也就近乎于一种「精神分裂分析」，它成为了传统「精神分析」的反转体，即里香不是因为自身的意念化为怨灵，而是忧太不想让她离开的扭曲执念让她成为了特级怨灵。 这种扭曲，必然是一种强大的力量，但恰恰是这一点又构成了这个剧场版抄袭嫌疑的源头。

从各种迹象来看，芥见下下无疑是《EVA》的重度忠粉，这种扭曲也是《EVA》中能够毁天毁地的核心力量（表现为暴走）。在一种莫名（但未必是有意）的精神移植中，影片中的主角忧太就像是碇真嗣的复写，而在造型上，那位戴眼镜的禅院真希也活脱脱是《EVA·终》中真希波的转世。至于祈本里香及其怨灵到底是绫波丽还是明日香，就只能由各位CP粉来脑补了。 而这番「新福音战士乱入百鬼夜行」，是满足跨文本粉丝情怀的造物，同时也成了备受吐槽的设定，以至于责难《咒术回战》是一个「巨大缝合怪」的论调再次充斥于网络。

然而相比于TV版的「平滑缝合」，这里的缝合要突兀得多，因为它呈现的恰恰是《EVA》的技术暗黑和日本民俗性的鬼魅暗黑之间的不可通约性，也就是说前者解决问题的「暴走潜能」是无逻辑、无道德的（因而可以是非技术的）；而后者则从本质上是服膺于道德宇宙的，为此必须呈现自身的技术性。

芥见下下的折中选择，是忧太以自身献祭，达成和解。以借力/调和为原则，他一招秒掉了大反派夏油杰，乃至于后者召唤出的特级怨灵「化身玉藻前」根本没来得及派上用场，这位大反派的发挥，停滞于临死前发大招的一个静态pose，他留存着最后一口气，也不过是等待着他昔日基友五条悟前来告别——一场诸如X教授与万磁王、邓布利多与格林德沃的告别，这又成了网友们普遍指责作者「到处采撷」的一个证据。

所谓的「百鬼夜行」最终给人的感觉是「不过尔尔」，它本着完善TV剧情、补足前情背景的目的讲述了乙骨忧太入门、进阶的故事，但以人物的成长曲线而论，他比之TV版的虎杖悠仁而言，还是或多或少显得刻意了些——少男少女的爱情线是驱力所在，它在本质上并不构成阻碍，问题是这段感情的落脚点不够黑暗，并且在结尾被过度净化。

至少按照影片的逻辑来说，扭曲是一切的原则，纾解就是走向了原则的反面，也导致了力道被突然清空的感受。

你很难解释这是怎样的一种思路建设，比如说，你可以反驳这里的落脚点就是忧太成功驾驭了这种扭曲，发现了自身的潜能。然而采取这种实用主义的说法，祈本里香就成了一种原则上的工具人。

实用主义当然是芥见下下擅长的东西，《咒术回战》的TV版虽然以虎杖悠仁作为主人公，但实际上极度高度美化的角色是他的老师五条悟——这是一个近乎完美主义的人设，有着绝对的、不可切近的超能力，标志性的冷幽默和适当的距离感，当然还有眼罩遮住、随时惊艳众人的脸庞。五条悟的形象，大概是取材于《火影忍者》中拥有超级写轮眼的卡卡西（这是曾经一代动漫迷最钟情的角色），而且是一个终极强化版本，带有很强的自我代入性，远远超越了荒木飞吕彦以「岸边露伴」为名的自画像。

如果这属于网文意淫的立场，那么原则上的问题还是过于玛丽苏，主角趋向于神，反派便失去了压秤之力。举凡整部《咒术回战剧场版》，能叫出名字来的怨灵诅咒也就只有里香和「玉藻前」两位，后者压根都没来得及动手，百鬼之说，终究是言过其实，因为鬼没有被具象化、没有自由度——这些鬼都被困住了，被人捕捉、被人释放，统统都是工具。

所谓「百鬼夜行」，终究是人与人斗，这还是一种普遍的斗争，即热血少年与「某种主义」立场的反人类野心家的斗争，后者我们在动漫里见得太多了：大蛇丸、宇智波斑、蓝染、友哈巴赫……近乎于一代新人换旧人那样的无限轮回。

我们当然无法无视《咒术回战》和《死神》的嫡传关系，但相比常年笔耕不辍、拼力完结的久保带人来说，芥见下下设计的「诅咒世界的秩序」远远没有前辈那样森严有序（当然我们不能否认他日后进步乃至全面突破的可能性），但这个「实用微缩」版本的现实成功，的确也再次促发、推动了《死神》被无限延宕的动画化——最终的《千年血战篇》将会在下个月开播，而《咒术回战2》也会在明年回归，届时，人们可以切近、平行地对比其中的优劣。

【虹膜】

开幕暴击啊，新男主和爱情线的双重设定是我未曾设想过的道路，有种熟悉感被打破、继而融入新的氛围的尴尬心境…… 然后我一遍遍的告诉自己，要懂得求同存异，也许新人身上自带魅力呢，只要画面高燃便可，毕竟热血日漫，离不开视觉盛宴，可惜这最后的期待也落空了…… 乙骨忧太同夏油杰的终极大战，本该全力书写，为何结束的如此之快，是经费不够吗，还是走开放路线又或者文艺风，要知道，一发光波淹没后的胜利手法，放在龙珠里也得要干个半天才能行啊…… 倒是有关诅咒与被诅咒的真相，多少有点内涵在其中，而聊作慰藉的执念，扭曲却也凄艳……

上次看咒术回战动漫番已经是好久以前，记得是去年吧，回想起来跟番刷剧的时候可激动了！虎仗和五条悟的人物设定就如小时候我看《斗罗大陆》，唐三和他的父亲唐昊，恐怖的潜藏力量+ 天花板的实力，90后的男孩看这种主题都会有打鸡血看通宵的冲动，恨不得自己就是唐三hhhh

这次看剧场版的咒术回战，给我的感觉剧情和行为动机的转变太单薄而又无头脑，虽然在动漫番里面大部分人物的背景和设定都交代了，看过动漫番都知道。可是剧场版的剧情是完全独立于动漫番，在时间线上是另外一条平行时空。我就产生了几个疑惑点，第一乙骨在故事开始时被五条悟禁锢，下定决心说永远不会再伤害他人，下一秒五条悟说“一个人也很寂寞”，单凭这一句话就推翻乙骨之前所作所为累积下来的情感和想法，实在很神奇。一个人的想法改变需要经过自己对外在的反应触觉、视觉、听觉、嗅觉，再经由脑袋加工得出结论，草草一句话，难道是五条悟得气场太强大，时间太短可能缺电之一

第二是夏油杰的鸿门宴。按照五条悟的思维逻辑，不是猜不出他的挚友肯定对诅咒感兴趣的，而且夏油杰的意图在第二次乙骨做任务时表现的太明显了，一个很少出现的人物突然出现说明了什么问题。所以五条悟在剧场版的思维逻辑是说不通的，怎么会让乙骨一个人留在京都学校，实在太离谱，外加一个真希，可以说是学校战斗力最弱鸡的了。那么就是编剧故意离谱的。

最后的高潮的铺垫太少！打斗戏是加分，可是乙骨瞬间的战斗值饱满打爆大boss，这个变化实在太快了！而夏油杰怎么说也是动漫番的最强王者，有种潦草提裤子了

如果有人说说动机线也可以讨论讨论