雪山飞狐

金庸小说改编，记忆中的女角好漂亮啊，当初古代武打片刚刚开始流行，对看没看过原著的人来说，剧都有吸引力。首先故事情节引人注目，世仇家恨，江湖恩怨，红颜知己，同道之人都有涉及。尤其是采用了长白山实景拍摄，把巍峨的雪山和银色大地真实地呈现出来，很切合主题。几位主角都是初出茅庐，形象清新，各领风骚，表演也可圈可点。片中的二首主题曲很好听，一时经久不衰传遍大江南北。

金庸笔下的武侠世界一直是影视创作的丰富宝藏，改编数量高达百部之多。在那个波诡云谲、天马行空的神奇世界里，爱恨情仇，刀光剑影，无不令人深深迷醉。

《飞狐》系列并非金庸最重要的作品，地位远不及大名鼎鼎的鸿篇巨制“射雕三部曲”和《天龙八部》。但是，这两部匠心独具的小说却被先后翻拍八次，其中最广为人知的，当属91台湾中视版《雪山飞狐》。

91版《雪山飞狐》不仅开创了两岸三地演员首次合作的先河，艺术成就和市场影响俱佳，它更是真正用心拍摄的诚意之作：作为武侠剧实地拍摄的首部作品，该剧杜绝粗糙的室内布景，剧中雄丽的长白山银装素裹，美得宛如梦境，巍峨的雪峰、壮美的天池、激荡的瀑布、奔腾的溪流，无不令人惊艳；好身手的演员们基本功过硬，身着几层厚戏服依旧身轻如燕，动作优美，在漫天风雪零下30度的山区真刀真枪地打斗。

没有偶像明星，一样倾倒众人。大雪山玉笔峰的雄浑壮阔高度还原了小说情境，英雄侠客们的壮志豪情更带给观众颇多惊喜。反观今时影视，无穷无尽的取景抠图、文替武替，高下立现。

三首歌曲荡气回肠，天衣无缝地配合剧情，营造空灵唯美的意境，为电视剧增色不少。尤其罗大佑亲自操刀创作的《追梦人》，更成为时代金曲，直至今日，依旧广为传唱。

91版《雪山飞狐》之所以如此经典，除却演员功底深厚，场景音乐精美绝伦，更在于它对男性友谊与男女爱情的细致刻画，完美重现原著中的忠肝义胆侠骨柔情。剧中人物仿佛一个个难忘的剪影，打满动人柔光，投射在观众美好的记忆中。

英雄惜英雄

胡一刀与苗人凤的英雄惜英雄，贯穿整部男性荷尔蒙爆棚的大戏。

胡苗二人就像李白和杜甫：胡一刀武学造诣不输李白诗才，此人只应天上有，他用初学的苗家剑法替苗人凤手刃仇敌，足见其天赋过人；苗人凤却朴实木讷，勤学苦练，绝无半点投机取巧，十年磨一剑，他的“打遍天下无敌手”是汗水血水浸泡出的，颇有杜甫遗风。

刀侠遇上剑客，本是棋逢对手，酒遇知音。胡一刀与苗人凤决战五天五夜未分胜负，看得人五脏六腑热血沸腾。二人惺惺相惜，相见恨晚，成为彼此生命中最重要的挚友。但国恨家仇不共戴天，势必展开一场撼天动地的生死决斗。

秋来春去红尘中，谁在宿命里安排，两家世代沿袭的仇恨带有浓厚的莎士比亚悲剧色彩，就像罗密欧与朱丽叶家族，生生世世相爱相杀，躲不开恩怨的纠缠。

纵使独步天下的武功和坦荡磊落的胸襟，早已征服彼此，双方更萌生化干戈为玉帛的心意，可惜天违人愿，小人从中作梗，肝胆相照的友谊落得令人扼腕的结局：胡一刀绝命于苗人凤喂毒的剑下，转瞬间阴阳两隔。

我不杀伯仁，伯仁却因我而死。上天无情的玩笑让胡一刀变成俄狄浦斯王，一步步掉入命运的陷阱。亲者痛仇者快的现实，迎来全剧首个高潮。

如果说胡一刀是命运悲剧，那么苗人凤就是性格悲剧。

胡一刀虽英年早逝，却并不孤独。他有托付生命的挚友、生死与共的妻子，至死无憾。

苗人凤才是世间最孤独的英雄：知己惨死剑下，朋友出卖他，妻子背叛他，前半生活在仇恨里，后半生活在悔恨里，胸中块垒无处宣泄，永恒的忧伤终日伴随，怕是一世不得安宁。

他性格执拗，不懂变通，所以才有武学的致命弱点。但身为第一剑客，为化解百年仇恨，不让独生女习武，仁义之心令人动容。“大雨商家堡”一幕看得观众撕心裂肺，苗人凤从始至终不吐露只言片语，无声到来，无息离去，演技令人赞叹。

90年代影视中的侠客绝非现在满身脂粉气、偏重阴柔美的小鲜肉所能胜任。胡一刀的洒脱豪迈和苗人凤的沉郁顿挫，被武打小生孟飞和慕思成诠释得生动逼真。

早年拍摄过大量邵氏武侠片的孟飞虽然个子小小，但身手敏捷，气场强大，将辽东大俠胡一刀的粗豪气势表现得淋漓尽致，再以近40岁高龄出演少年胡斐，一张娃娃脸也毫无违和感。

胡斐虽然占据35集戏份，但前5集中胡一刀才是光彩照人的主角。盖世英豪，甫一出场，已是巅峰。胡斐没有父亲世间第一高手的光环笼罩，他的一生需要更多细节铺垫。孟飞一人分饰父子二角，个性分明，表演层层递进，演技相当精湛。

我至今想不出有哪位艺人能够比慕思成更适合苗人凤的角色。他的演绎极富层次感，把苗人凤的情与义、仁与迂刻画得入木三分，再现了一代大侠的精神风骨。以至于我每每重读原著，看到苗人凤的段落，脑海中总会浮现慕思成的影子。

剧组25年再聚首，孟大侠已六十有四，慕大侠已七十有一，依旧宝刀未老，英雄不减当年。

尽管实力派演员黄秋生、黄日华、方中信均演绎过同样角色，表演也极富个人魅力，但是角色的重塑严重违背了原著意旨，脱离了金庸的审美趣味，没看过原著的人，恐怕要为之疯狂，看过原著的人，更要为之绝望。

在很多人心中，一身白裘驰骋雪山的孟飞和一身黑衣剑术无敌的慕思成，才是不可撼动的经典。

英雄与侠女

英雄侠女的爱恨情仇是新派武侠小说必不可少的要素，91版《雪山飞狐》无不以最大努力还原原著，再现金庸人物，足见剧组诚意。

剧中最有魅力的两个女性角色均由龚慈恩饰演：冰雪聪慧、善解人意的胡夫人与蕙质兰心、深谋远虑的程灵素。

正如如果没有遇到萧峰，阿朱不过是姑苏城燕子坞慕容复公子麾下姿色不俗的出色婢女；如果没有遇到胡一刀，胡夫人亦不过是雪山深处玉笔山庄杜希孟庄主家美丽娇艳的出色千金。

爱上萧峰、胡一刀，是她们毕生宿命。当命运与顶天立地的英雄连结在一起时，刹那美丽，足以颠倒众生。剧中胡夫人就像一朵明艳的雪莲，一颦一笑动人心弦，胡氏侠侣鹣鲽情深，并肩行走江湖的绝美画面，深印在观众心中，难以磨灭。

程灵素有勇有谋，濒临绝境时沉着应战，智慧才学冠绝金庸十二钗，半点不输俏黄蓉。但直男的世界里，颜值即正义。如若没有一张漂亮脸孔，谁有时间兴趣探究皮囊下藏着怎样的灵魂。

无论剧中书中，青年胡斐钟情的是娇艳迷人的袁紫衣，中年胡斐心系的是清纯高贵的苗若兰。不美的程灵素，从来不是他的心上人。

人生自是有情痴，此恨不关风与月。为救胡斐，毒手药王的关门弟子，最后用世间最烈的毒药七星海棠毒死了自己。她以生命祭奠爱情，成为胡斐毕生无法忘却的纪念。

龚慈恩把程灵素之痴心灵秀，演绎得惟妙惟肖，表演得到广泛赞誉，被奉为金庸武侠剧中最经典的侠女形象，不仅征服了挑剔的观众，风头甚至盖过所有豪杰。

吕莹盈饰演的马春花又美又甜，好像花儿开在春风里。她之于胡斐，友情中带点少年懵懂的初恋意味。她的滴水之恩，胡斐何止涌泉相报，简直掏心掏肺，恨不能翻江倒海来报答。

最令观众叹息的，是丁香一样结满愁怨的紫衣姑娘。儿时一直不懂，为何英姿飒爽的紫衫女郎舍得狠下心肠出家为尼，离弃痴情的胡斐。

长大后终于明白，纷扰的世间本就有太多爱与恨、聚与散、喜与悲，不是一己之力可以扭转、控制或改变的。如若换做杨过、段誉，想必会死缠烂打，不让紫衣离去。但以胡斐性格，只能憋成内伤。胡斐是侠客，不是情种，他的精神世界里更多是尊重和道义。

至于胡斐与苗人凤的巅峰对决，那一刀到底劈没劈，剧版巧妙解决了哈姆雷特式的难题，赋予故事喜闻乐见的大团圆结局，符合观众心理期待。褪去浮华甘于沉寂的胡斐像父亲一样隐居雪山，守护宝藏，再度邂逅美玉无瑕的苗若兰。

古人男女风怀恋慕，只凭一言片语，便传倾心之意。胡苗两家永结秦晋之好，一笑泯恩仇，百年仇恨终得以化解。

如果说83版《射雕英雄传》是70后心中最难忘的武侠经典，那么91版《雪山飞狐》就是80后心中最珍藏的江湖记忆。

金庸作品从来不缺少英雄，80后之所以深爱91版《雪山飞狐》，是因为那里有我们所能想象最好的江湖。快意恩仇、豪气干云的英雄梦，都在已逝的青葱岁月中。

仅就笔者而言，是91版《雪山飞狐》让我在童年时迷上武侠和文学的瑰丽世界。读金庸小说，看到入神时，整个世界白茫茫一片，只剩下清亮亮的人物，一时间物我两忘，浑然分不清梦境与现实。在潜移默化中，影响了我以后的人生。

有时不禁会问：优秀的影视作品和风靡的大众文化，究竟能够对人的心智发展乃至命运道路产生多大影响？

答案是：足以大到不可想象。

红颜弹指老，只有刹那芳华。

如今，当我们深夜饮酒，杯子碰到一起，总会在泪眼婆娑中忆起昔日梦里的江湖。彼时红红心中蓝蓝的天是个生命的开始，而此时只有茫茫风雪中被吹走的青春年华和吹不走的侠骨柔情。

那是痴情笑我凡俗的人世终难解的关怀。

作者介绍：稻麦青花，生于北京，文艺学硕士，专栏作者，喜欢看书看电影看世界。也许你说我只是个梦想家，我却相信有天你会被感动。

本文发布于个人原创微信公众号：稻麦青花（daomaiqinghua）。欢迎关注！

真是童年记忆，因为两个主演都是分饰两角，所以小时候看的有点糊涂，哈哈。大了看了原著才知道这个是把飞狐外传和雪山飞狐一起演了。记忆中的女主好漂亮啊，不过其实程灵素不需要这么漂亮，反而相貌平平，这才凸显了她的智慧。电视剧为了写两个人的感情以及让大家都感同身受所以找了漂亮的女主，聪明伶俐，我见犹怜。书里面胡斐果然更喜欢漂亮的袁紫衣，男人啊都是看外表的，这点金庸很懂啊。剧里面的苗若兰略矫情，长相偏凌厉，没有少女感觉，算是一个遗憾。这剧更经典的就是追梦人主题曲，我到现在还会唱。让青春吹动着你的长发，让她牵引着你的梦...