1 ) 加了“方文山”的“周杰伦”
作为十几年的杰迷,十分幸运的参加了电影的首映礼和提前观影。在记者联访的环节,记者问到周杰伦怎样评价好搭档方文山的作品时,周杰伦打趣说到自己不适合直接说好或不好,只用了“很方文山的电影”来总结这部电影。的确,从电影的名字到之前曝光的种种元素:韵脚诗、汉服、书法等等符号的堆积看来,这大概是一部小清新外加文绉绉的方文山歌词似的电影,但看了电影才发现原来男主角也是个玩乐队的,而大概也是一个结合学生时代和走入社会的追忆式电影。
之所以说这部电影是加了“方文山”的“周杰伦”大概是因为如果我在没有任何信息的情况下看了这部电影,在周杰伦电影还是方文山电影之间,我大约会选择前者。玩音乐的男主角+甜美、清新的女主角+校园爱情+小火慢炖的爱情节奏就足以让我坚定,更别提电影中配角中的爆炸头和小廋个,(很难不让我想到阿郎和弹头)以及文艺到不行的唱片行。而从角色性格来看:从周杰伦自导自演的两部电影中不难看出他喜欢的男主角都是虽然有些害羞但又有一肚子“追妞宝典”的“一见钟情男”,而剧中的阿伦也一不小心符合了周氏男主的种种特质,至于女主大概是“英雄所见略同”的原因,两位都选择了没有什么攻击性的气质型美女。而加了“方文山”的这个环节都体现到了穿插在剧情中的诗句、汉服的展示、而与周杰伦电影最大的不同是属于方文山的那种含蓄和收敛。就像他的词那样,方文山更擅长于用意境来烘托情感,这种方式在电影中表现的更加的明显,雨景作为电影中最为重要的场景,出现在电影中每一次的情感高潮。而作为你一个古典文化的爱好者,方文山在电影中使用到了国画中最常用的“留白”,有时候观众需要的不是一个结局而是一个创造结局的机会,电影回忆的场景中结束,像一个轮回,原来四个人的生命轨迹早已有过交集,这样带有轮回和注定意味的方式,大概就是方文山这部电影中最方文山的地方了。
走青春青涩恋情又带点追忆的路线的片子,只要走对了情怀,引起观众的共鸣本该是件水到一个渠成的事情。但就像方文山的词一样,尽管美的不可思议,但是总缺少一个让你内心随之一颤的点。这也许也是为什么方文山大火的词总是与中国风挂钩而不是什么都市代言人。(再次表达本人真的是周杰伦和方文山的粉丝)电影从语言到镜头统统都没得无话可说,甚至很多场景暂停截图就直接可诗歌以当明信片一样。这样细腻的镜头语言和偶尔的诗句的穿插绝对可以直接击中无数女文青的小心脏。
剧情上稍显平淡可以说是这部电影最大的不足,比起清淡的女主角,我更加喜欢徐若瑄扮演的角色,真心希望导演可以深挖这个角色啊~当然,最后还是得说等到明天正式上映的时候还是会自己花银子去支持这部电影的。从包装到内核的精致和用心,真的很难想到一个不去支持的理由,更何况我还是个杰迷呢~
2 ) 《听见下雨的声音》:质朴热情的短暂青春,而汉服历久弥新
许久不看台湾小清新电影,颇为想念,那种熟悉的感觉,重又笼罩上来。台湾小清新电影恬淡的风景和人事与日本相近,却又有不同。日本的更多笼罩着一层沉重,来自日本这个民族强烈的民族危机感,这种危机感导致其对人生、孤独、欲望、黑暗、残酷等思考颇多且深入,孤岛之上的人们,与外界世界之间有缓冲,也在这种孤独下善于思考,即使是《面包和汤和猫咪好天气》《花与爱丽丝》这类清新恬淡的文艺片,也围绕着对孤独、禅学、欲望的思考。相比之下,台湾小清新电影便纯粹明快得多,《一页台北》《练习曲》《海角七号》等,离不开青春,有些也带着一点点残酷,但令人印象深刻的是不似日本那样干净齐整,些许凌乱,却处处皆可入镜的街头,是男男女女随意零散的话语,不似日本有深意,却质朴可爱。有时候,深度和质朴单纯不能同时存在。但相似的是,同样的缓慢而用心,这点少见于大陆同类电影,虽然《失恋33天》《撒娇女人最好命》《我的早更女友》等不似那些赤裸裸展现动物性低俗欲望的声色电影,呈现出些许质朴,但整体的浮躁之气依旧挥之不去,且话题陈旧而狭窄。这是大陆社会风气的一个折射。
这部《听见下雨的声音》恐怕较复杂一点,依我看来它包含的内容比较多,也比较乱,且主次不明,有些未充分体现,方文山导演尚显稚嫩,但其题材和角度却是新颖,只是努力想表达却未能表达好。依我看,方导演应该是想分成两部分,让这两部分互相交融来表达这部电影。第一部分,便是比较陈旧的故事,身体的缺陷,恬静而有才的女孩,一段难忘的恋情,青春的恋爱与背叛,懵懂与无知,暗恋与守护。很多同类电影的影子,却又难以说出完全相衬的一部。第二部分,便是乐队与汉服社的发展。这是一个新颖而令我激动的点,因为我本人是中国古典首饰制作者,对汉服社有所了解,但大多数人,都对汉服和汉服社一无所知,甚至从未听说。方文山作为中国古典文化的爱好者,在他指导的电影中加入这一元素,无疑令人眼前一亮。古典文化与现代流行文化的融合在电影的情节中占有相当比重,导演甚至用最后的压轴——泛亚文化比赛全程呈现这一融合令人惊喜的完美效果。就连第一部分雨婕(韩雨洁 饰)、阿伦(柯有伦 饰)、周以乐(释小龙 饰)和Sharon(徐若瑄 饰)之间的青春情感,依我看来,也是为第二部分服务。方导似乎用雨婕与阿伦的爱、恨、矛盾与和解,来比喻阐述古典文化与现代文化的关系和最终出路,而周以乐在绘画上将古典与现代完美融合,也是同样的意思。但遗憾的是,这两部分的结合生硬而突兀,更像各自为政,开头和结尾在说第二部分,中间全是第一部分,若不是结尾展示泛亚文化比赛全过程,我几乎就要将这部电影归为一部平淡无奇,主题和情节均陈旧的台湾小清新青春电影。
这部电影的配乐很不错,画面色调太美,诸多画面可作壁纸,常有几处感情点配着画面和音乐,就那么一瞬间滑入人的心底。主题曲《听见下雨的声音》,方文山的词,一看便不俗。“......青苔入镜 檐下风铃 摇晃曾经 回忆是 一行行无从 剪接的风景 爱始终年轻......热恋的时刻 最任性 不顾一切的 给约定......”听者感动,雨气清新的小路上,阳光明媚打照绿叶,青春不需考虑养家糊口,远离世间丑恶肮脏,没有叹气,没有压抑,有的是一腔热情,有的是最纯真的心,如果谁没有拥有过这样的时光,那便没有青春,如果谁还保留着这股热情和这颗朴实无华的心,谁便是富足的人。
这便是台湾小清新电影带给我们的,那是它永久的魅力。
3 ) 我竟然参与过海选女主角...
群星荟萃,但是太狗血了,中国文化的元素简直是从指缝间插针似得硬插进去。。。青春片来说,唤醒了大学的汉服社团和去过北京的798的一点记忆,甚至。。还有曾经不顾结果的任性的大学初恋,哈哈~女主角的才艺会做汉服会写韵脚诗,吸引了摇滚渣男、用于演奏的5年前男友还有水墨释小龙,剧情也是硬拼得不要不要的。。。幸好,现在的文艺才华女都学会了保留感情,用经济保护自己,哈哈哈~再说,摇滚渣男:我真的看不出女主是真的喜欢你耶~“蜜汁自信~”
一切错乱都是诗意的青春,还未长成的爱情,我们听见下雨的声音......
4 ) 诗一样的方文山
听见下雨的声音,导演,方文山。
因为导演和电影名字,从2013年夏天就开始期待的电影,虽然没有想象中那么完美,但心情依然很美好:画面拍得意料之中的唯美,故事情节意料之中的小清新。我曾说过,我对小清新的电影没有免疫力,因为这类电影所营造的青春氛围,让我在看的时候总觉得是在举行某种仪式,就像是在和离自己渐行渐远的过往再次歃血为盟。更何况是台湾的小清新电影,骨子里都是潮湿而温热的,酝酿在这个一半是热带、一半是亚热带的岛屿上的故事,常年四季都弥漫着夏天干净的清爽味道。
这是一个并不复杂的故事,整个电影都在呈现梦想和爱情的主题,但回忆的不真实,背叛又并不那么真切,抉择那么艰难,恰好丰富了故事的维度:一个摇滚男孩爱上一个因车祸失聪失语的女孩,在爱情就要开始的时候,初恋女友的突然出现,打乱了故事原本的章节,旧情蓄势待发眼看就要复燃的时候,他惊奇地发现,自己喜欢的那个女孩居然是好哥们多年互通信件的对象……
这个故事很简单,正因为简单,所以那份感动才会直击人心,而且特别适合用来怀念旧时光,聊以慰藉日渐疲惫的身心。而能让人回忆起旧时光的电影,就是笔者心中最好的故事。
这部电影确有很多地方并不尽善尽美,比如男女主角无疾而终的爱情,比如回忆和现实之间切换得并不娴熟的镜头,故事角色的转换也显得有些突兀,那些小心翼翼的情绪和过分嘈杂的场景多少有些矫揉造作的成分,但这些都丝毫不能破坏整个故事温柔的气息和我对它的喜爱。也因此,这次我们不谈情节,而是讨论“情结”。
台湾小清新电影里必不可少的元素:和煦的微风、青草、雨水和阳光,扎着马尾的邻家女孩和轮廓分明的热血男生。这些,方文山的电影都一一顾及到了。他所营造的这种小清新,或许是受台湾此类电影的大环境影响所致,因此连酒吧和摇滚乐队也显得很温情;也有可能那就是方文山心中,诗一样的故事必须散发出的温度。
与一般的台湾小清新电影不同,《听见》的女主角并不十分漂亮,这或许会成为不少观影人诟病的地方,而我却觉得恰到好处,有些人,甚至可以说是大部分人的人生,都不可能十分完美,生活中真实故事里出现的女主角,也不见得每一位都倾国倾城。
为什么会选择她呢?笔者窃以为,可能是方文山在她身上看到过自己初恋女孩的影子,又或者在方文山心里,所谓诗一般的女孩,就是韩雨洁身上所具备的气质,所以才会在选角的时候,对她一见倾心。也的确,在电影里,韩雨洁身上所散发出的那种脱俗气质,让她在穿上汉服的那个画面,那一惊艳的回眸,更加美得不可方物。
值得一提的是,如果没有徐若瑄,女配角季芷依应该是影片最清新的面孔了吧,抛开表演功底不说,她纯净如洗的脸着实为画面的美感增色不少。
从电影的叙事手法来看,可以得见方文山对电影的热望和用心,但毕竟只是词人,他对这种动态影像的把控力,还远远不及他对文字的熟稔,所以有些场景给人的感觉并不像是电影,而更像是动态的明信片,不过每一帧画面都充满了诗意,像极了他本人,完全是一首被大雨洗礼过、沐浴在雨后阳光里的石刻诗。
方文山作词人的出身,注定了他和诗歌无法言喻的情谊,他对韵脚诗、对汉文化和中国风的痴迷,在电影中也体现得淋漓尽致:配合着美景以字幕形式呈现的诗歌,无处不在的汉文化缩影,诗一样的电影场景和对白。结尾处的一场时尚乐舞与汉文化碰撞的盛会,似乎与前后那些温馨的画面格格不入,但依然可以看出方文山身上那浓得化不开的诗词情结,这些让他不知“更与何人说”的心思,终于在电影中得以呈现,也升华了他独有的诗人气质。
最后,主角所在的参赛队伍并没有得到汉文化表演的冠军,但这已经不重要了。这种遗憾,恰恰与女主角的不完美形成呼应,告诉人们,不完美的事物,一样可以淡然如许,同样能够可爱如斯。
影片最后回忆的桥段,让所有的时光都回到最初的时刻,原来,故事里的每个人都见证了故事的开始,只不过那些不经意的擦肩延长了高潮到来的时光。不明就里的人可能会一味地咒骂剧情的结构混乱,笔者却认为,这是导演有意而为之,这种安排,恰见方文山对情节设置的匠心独运。电影有时候不需要过多的言语和画面,只需娓娓道来,告诉人们,故事才刚刚开始。至于结局如何,就像徐若瑄在影片里所说,顺其自然就好。
电影的结局好像并不如开场那般美好,在这种不知道最终谁会喜欢谁,也不知道谁该喜欢谁的情境里,导演给我们留下了回味无尽的想象空间,或许,我们只有用“这就是青春吧”来安慰自己。
一场瓢泼大雨正在蔓延,一切都很干净,很美好,不绝于耳的是,那绵延无尽的,下雨的声音。
(导演,我只能帮你到这了)
5 ) 热血
这部片子开始,让我明白方文山先生是如此的有才华。
电影是像众多影片一样在大学校园内展开的,同样的表现主题亦是青春,热血,爱情,焦虑,悲伤,所有的情感并且贯穿富有东方韵味的各种各样的文化,那些方文山先生个人风格的元素。
电影开始前缀,雨婕的服饰在空气中飞舞。这是一个由雨婕这个女孩儿开始发生的一系列故事,她的生活里没有声音,而面对自己喜欢的男孩博宥伦却只能眼神和长期压抑着的心情来表达。她的情绪贯穿这整部电影,所以特别妙的是用在她身上的剪辑,当雨婕的表现情绪时候。比如雨婕痛心让她觉得难以置信男主角阿伦说了背叛雨婕的言语及对话的时候,对于雨婕的画面采取重复的消音,表现在雨婕的角度那种想听听不到,有情绪却只能紧闭着嘴巴说不出来的既视感,也是真正只能用画面和表演来表现,失去声音显然失去更大空间的表现力,到这种只有画面的感觉去表现雨婕的心情却很是贴切的。当然在其他的部分还是有有声音的效果的,倾听和感受雨婕无法接受在当下那被欺骗的情感。
阿伦和雨婕看似不那么合适,一个只能用音乐来表达心事,另一个却只能看不能听也难以表达心情的角色,但是是彼此在适合不过的伴侣。雨婕的文字有特有的感受,而阿伦则是那个能够感知雨婕内心和真实感受,以及会用实际行动用对雨婕的爱写下音乐的旋律,共同谱曲了一首“《听见下雨的声音》”。由于阿伦太执着于音乐带给人的感受,他的热血和年少轻狂让他犯错,没能好好拥有雨婕,珍惜雨婕。后来的阿伦带来了“给一个说法吧”扭转了剧情,完全明白了自己的想法,了解自己。
倘若不是阿伦的笨拙,不成熟,阿伦的魅力也无法带来一支大家都满意的乐队表演。这一段大学青涩校园恋情。一次情同手足的友谊,让这些角色试着了解其他的每一个角色。当然,另一个角色以乐,在片中是最适合雨婕的男孩儿,电影的越发精彩的片段也是在结尾将一切悬念与开头呼应相应揭晓,故事显得有一点点的奇妙和浓郁的青春。
Sarash,在剧中是一个悲伤的角色,表面上活的开开心心,各种风姿风采。但是,能在其中伤害他人,愚昧的为爱情停留许多次。虽然拥有迷人的气场但总是不能让人满意,似乎我们的现实生活也总是有这样的角色,若上帝关上了你的门,他一定会为你打开一扇窗,同样为你打开一道门,总有一扇窗是紧闭着的。
最后来说说电影,方文山先生本身是学电影出身的,才华横溢,对于对电影的美术方面也是非常让人欣赏。影片的色彩前半部分满满的温暖的色调,舒心的感觉,与雨婕很是相称。后半部分由于情节发展变化,好像有一种像电影名字一样的变化色调:晴转阴的心情。影片的主题音乐歌词也好贴切雨婕的这个角色还有整部电影,好像一段概括性的音乐。
仅仅只是个人观点,方文山先生的艺术修养是非常让人敬佩的,起码对于本人而言。无论音乐上的词,优美的东方韵味,电影的美感,处理方式,细节。
6 ) 听见翻白眼的呵欠音。
观后感:
1、想看徐若瑄之前的A片(这是对女神的崇拜表现,谢谢。)
2、这个故事只要一小时二十分钟就够了。剧本可能败给了剪接。场景转换很跳跃。有些场次都挺鸡肋的。
3、最后那个所有人在同一个时间“相遇不相识”的那段还可以。前面一小时又五十分钟像是大学生拍的电影。
4、linda的声音好紧,高音不上去低音不下来,还要装台湾腔听了非常难受。
5、一些场景还没“演”够,就马上继续剧情,比如最后一场表演的打架。两三个人小打小闹,还没给够镜头就被截掉。又比如火柴头的老爹拿便当去加油,给儿子拥抱,抱得好尴尬,然后也是还没有任何交代就被切掉。
6、场景转换过于生硬。
7、我知道导演想要借机向外向内宣传汉服和中国传统文化。但这个泛亚文化比赛插的有点牵强,如果说前面所有的铺垫是要来放在这场戏,那么前面的铺垫真的太久了。而这场戏也没有充分表现,感觉就匆匆带过。
8、结局也没有交代清楚。“给个说法”乐团的前途看似有了点眉目,最后也是没有交代。我还期待女主角写的韵脚诗能和男主角的吉他来点火花,结果也无疾而终。然后就开始上工作人员字幕了。
9、方导,加油。
听见释小龙的声音我就呕了~
只为里面的妹子打分,男主完全不喜欢。
释小龙徐若瑄10年后再次合作。。
听见退票的声音
简简单单方文山。
不過誰能告訴我 結局女豬腳的笑是什麽意思呢 男豬腳和女豬腳是要和好的意思嗎
难看成屎粑粑了 sorry
画面和音乐都很小清新 就是剧情嘛。。。
杰伦脑残粉路过~~ 文山哪 等你写完词 我就出下张专辑咯,没关系慢慢来,这首歌我自己来~~
每首词都这么强说愁,真的是方文山本人写的吗
干过个生日也要这么累老娘都要睡着了,伙伴们回来还骂了一个小时现在还在骂,come on啊这种片你们还抱有什么幻想啊老娘才是最有大无畏牺牲精神的好吧!去你妈逼的最讨厌看disabled的片了!不过回来的计程车上听到周杰伦的反方向的钟。
全片就是一部加长版的、很多曲MV拼接起来的长MV,方文山古典碰上台湾小清新,基本上就是画面美,音乐美。传统文化和摇滚的结合,这好像就是他为周杰伦写歌的初衷,十几年了,一贯的风格,不说电影拍的怎么样,就是最后小雨买的那张绝版JAY,也可以多加三分。
女主角长得略像周渝民,尴尬
现在是不是是个人有点儿钱就能当导演了?
海报排版没问题 只不过是抄了真爱至上
电影一开始,女主角在窗台上听雨的那段真是如诗一般,画面也是清爽至极。只是莫名其妙的画面里出现了一段诗。后面就是一个很青春的故事了,这个故事告诉我们,不要和玩摇滚的混在一起,贵圈很乱。片中徐若瑄看上去根本不像玩摇滚的,释小龙也不像画家,还有汉服文化,感觉是方文山想把自己的东西一股脑放到电影里,可惜感觉不好
MV电影,买了周杰伦专辑出门就被车撞……方文山你是闹哪样
应该找周杰伦来打个酱油
冲着萌妹子的声音,还是不太好给一星哇
杂烩失败!!