想见你电影版

本文首发于公众号：电影爬虫（film5252）

近期内地院线市场十分低迷，经历了前面长达一个多月没有可看新片上映之后，终于在12月等来了一系列有排面的新片，《航海王：红发歌姬》、《阿凡达：水之道》、影版《想见你》等等，影院经理总算不至于无片可排了。

而在这其中，影版《想见你》作为应时应节的岁末唯一爱情片，加上三年前的剧版爆款效应，承载了太多剧粉和痴男怨女的期待。

作为剧版《想见你》的死忠粉丝，我把剧集断断续续刷了不少于5遍。2020年初，窝在家里一边追剧一边单曲循环八三夭的同名歌曲。最后结局时，我跟着陈韵如哭了又哭，追完了一部让人撕心裂肺的好剧，就如同离开一个深爱多年的恋人一样。

三年过去了，剧版《想见你》在豆瓣上依然保持着74万人打出9.2分的辉煌战绩。

而影版的成绩如何呢？截至目前，其豆瓣评分6.7。与剧版相比，这个评分可以说是非常一般，再看看评论区，如果不是有剧粉滤镜和李子维的光环加持，这个分数可能会更低。

而我看完影版之后，不仅没有获得作为剧粉的满足感，甚至希望伍佰老师带我穿越回到没有看过影版的过去。

01 是“想见你”，不是“想穿越”

剧版《想见你》之所以引发追剧热潮，赚得无数观众热泪，是因为其内核有着各种各样动人的“爱”。

不仅仅是李子维和黄雨萱情侣之间的爱，还有凤南小分队朋友之间的爱、陈韵如和家人之间的爱、王诠胜这个角色呈现出来主创对边缘群体的关爱。

从小爱延伸至大爱，这部剧才是完整的，也才凸显了主创的用心以及真心。

而影版则把剧版的内核几乎摒弃了。

从剧版结局延续下来的故事，本来可以另开一篇，讲述主角终于走出穿越循环之后的生活。但编剧显然是还没找到灵感，所以影版几乎是把剧版的故事换个方式又讲了一遍，依然是李子维意外死亡、黄雨萱穿越救人、陈韵如反复求死、莫俊杰万年备胎，主角在不断穿越过程中渐渐失意，活下来的人强行打破循环，结局强行圆满。

毫无新意、更无诚意的新瓶装旧酒，如果不是怀抱着剧粉对剧版的强烈爱意，我可能看不到一半就会写出800字吐槽。

剧版《想见你》的穿越是建立在感情之上的，穿越只是手段，“想见你”才是目的，而这个手段很好地辅助了剧情，让本来千篇一律的爱情故事变成了“天选之人的命定爱情”，在无尽时间线上、无数个平行时空里，我绞尽脑汁奋不顾身不断穿越，只为了见你一面，这是这段爱情最感人的地方。

至于影版呢，穿越变成了主角的目的。主角没想明白这是怎么回事、也没想清楚怎么救人，只知道要穿越，他们都这么累死累活地穿来穿去了，也给大家一个happy ending了，观众还好意思不感动吗？这就是影版的尴尬之处。影版的穿越，是立不住脚的，也是没有逻辑的，不断闪回蒙太奇，主角仿佛失智一般，在各个时空里盲目冲撞，原先剧版的人物弧光，在他们身上再也看不到了。

尤其是工地大楼那场戏，也是电影被诟病最多的地方，这场戏没有源头，最后也没有给出合理解释。影片中试图用“改变未来才能改变过去”这句台词蒙混过关，但这就是一句乱写的鸡汤病句。多看一点物理知识就会知道，在同一时空中，未来的人即使知晓一切，也无法扭转已发生的事实、也无法拯救过去的逝者。所以主角才要一遍遍在不同时空里回到过去。

有人爱用“莫比乌斯环”来为其辩解。我想说，莫比乌斯环可真是块砖，哪里需要往哪里搬。不要因为电影无法自圆其说，就滥用莫比乌斯环。

编剧自己都没想清楚故事该怎么继续，眼看就要编不下去了，就随便沿用剧版的情节结束一切，来一个大团圆吧，观众不就是想嗑糖吗？

不得不说，资本和主创都知道，在满地玻璃渣的2022年寻求一点温暖和甜味多么奢侈，所以这时候给大家看一个甜甜的爱情片，既能满足剧粉的期待，又能满足大多数情侣的诉求。因此，有一些观众看到李子维和黄雨萱亲亲抱抱举高高，如愿以偿嗑了糖，觉得影版还行，这可以理解。

但也有很多观众，有种当了冤大头的被骗感，我就是这个冤大头。这部片子的糖，是批发奶茶里的工业糖精，影片中并没有过多展现主角感情里的纠葛缠绕，失去了剧版那种深刻的宿命感，沦为大多数庸俗爱情片里轻飘飘的腻味爱恋。

02 只有陈韵如受伤的世界达成了

很多人看剧版《想见你》，代入的是主角黄雨萱，因为剧中大部分时间都在用黄雨萱的视角讲故事。而我从头到尾代入的都是配角陈韵如，觉得这个角色才是让剧集封神的存在。

黄雨萱性格开朗阳光、自信十足，用陈韵如的话说就是，这种人什么都不用做，就能让大家都喜欢她。而陈韵如是黄雨萱的反面，性格阴沉孤僻、独来独往，无法融入集体，从来没有得到过想要的重视和爱，这使得她愈发自卑，于是更加得不到爱，形成了一个恶性循环。

剧集也花了一番笔墨描写黄雨萱和陈韵如的反差待遇。李子维、女同学、家人，都喜欢那个每天元气满满、开开心心的“黄雨萱”，只有同病相怜的莫俊杰在乎真正的陈韵如。最懂配角的，果然还得是配角。

剧中还有另外一个配角王诠胜，也是个小可怜，他是同性恋，因为被校园霸凌想不开而自杀，剧中真诚展现了对LGBT群体的支持。

可以说，正是陈韵如、莫俊杰、王诠胜这三个不被重视、不被理解的配角、弱势群体，一步步走出了阴霾、迎来柳暗花明，才增加了该剧的可看性，给剧集赋予了厚度和深度。

而影版则让这几个配角全部变成了给男女主爱情打辅助的工具人，甚至是透明人。

最让我感到可惜的是陈韵如，在剧版她明明已经重新认识了自我，感受到了莫俊杰的爱，决定好好活着。万万没想到，在电影里成年陈韵如“一朝回到解放前”，影片并没有交代陈韵如为何又回到了青春期那个不闻不问的孤僻状态，强行让她一昧寻死，成为主角穿越救人路上的绊脚石。

至于莫俊杰，全片都在当陪衬，主角秀恩爱时他在打酱油、主角穿越时他还在打酱油。

王诠胜也很惨，同性恋身份让他成为了打开时空之门的“钥匙”，影片最后又利用他牵强附会地破局。

明明在剧版里很立体的配角，到了影版，通通成为了单薄扁平的功能性角色，用完了他们，就让主角出来晒恩爱。配角成了燃料，全程都在点燃自己照亮主角。

影版没有剪掉王诠胜的戏份，不是因为电影多么关心LGBT群体，而是为了利用他的身份来博取好感和找一个结束穿越的借口。

在电影里，这三个人都没有得到太多着墨，完全沦为牺牲品。陈韵如为了成全别人牺牲自己，王诠胜甚至“献祭”了恋人的信物才换来主角的甜蜜牵手。

当了一次配角，就一辈子都是配角，甚至连自己的人生也由不得自己作主，只能服务于主角。

这就是电影最让我难过的地方，让弱势群体更加弱势，悖离了剧版的初心。用弱势群体的牺牲来成全伟光正主角的政治正确爱情，这个世界真的会不一样吗？

还敢说什么“要不负相遇”，臣妾三年的等待，终究是错付了。

资方很精明，懂得怎么赚快钱，却不爱惜羽毛，不想好好呵护一个来之不易的爆款IP的生命力。想对资方说，如果只是想圈钱的话，不用专门拍一个电影来破坏我的幻想，出周边也可以。

看到最后，唯有感慨，怪不得“人生若只如初见”能够流芳百世，如果等了三年再见面只剩下幻灭的话，那还真是“不如不见”。

前十五分钟是黄雨萱李子维剧版以后发生的剧情（高甜），加上最后十分钟剧情，中间一个多小时就是主角的噩梦一场，两个平行世界意外发生以后李子维死掉黄雨萱去拯救李子维，黄雨萱死掉以后李子维去拯救她然后在同一个时空互相拯救的故事，很乱吧，但是不重要，因为马上编剧就会借主角之口让你们活在当下，失败一次都放弃了，李子维做了什么？知道磁带是关键道具的时候买遍了全城的磁带一个个试然后失败一次就放弃？你黄雨萱每天想的死去活来失败一次就放弃活在当下了？你俩一人一卷穿越道具都留着吃灰了？

最后靠着边缘人王诠胜烧点磁带重置了15分钟之后的时间线，就等于开局15分钟，做了个梦然后结尾

编剧你是多讨厌陈韵如？17岁的青春期自闭陈韵如看到一个人用自己的身体轻而易举的能让身边的人都喜欢她自己做不到，自尊心强铺垫的很到位。三十多岁的陈韵如回到过去不想着拯救自己和孩子而是先杀掉过去的自己抹除自己，这是人的脑回路吗？这是三十多岁有生活阅历有家庭的人能想出来的事吗？

还有那个意外事件，再穿越一次，有一万种办法能破吧？就所有人都得放弃。就当中间是个梦吧真无语

首先是我个人觉得不值得，电影版是送给李黄cp剧粉的礼物。

我是看过两遍剧的剧粉（次数不能代表什么，请不要搞饭圈那一套，粉丝没有门槛）

剧版我认为优秀在哪里呢，1⃣️他对于自闭与救赎的主旨很深刻，是一场关于“异类”的救赎，莫俊杰很幸运小时候就被李子维救赎了，陈韵如不幸又幸运，虽然没能得到李子维的救赎，但在最后选择了原谅自己，而王诠胜就很惨了，孤独的死在了冰冷的海中，这也是这类人群普遍的三种方向。2⃣️他对于校园霸凌的主旨也很深刻，王诠胜遭受了校园霸凌孤独的死去，大家都记得他心疼他，而陈韵如，本就家庭不幸，妈妈职业不光彩爸妈离婚抢着要弟弟没人要她，可能就是她孤僻的一部分原因，又被黄“抢”了身体得到了她得不到的一切，完了最后还要被除了莫以外所有人否定她的存在，甚至还要被剧外的观众骂，属实把霸凌推到了顶峰。3⃣️几乎完美的闭环推理与因果轮回。4⃣️弟弟的穿越对自己小时候的洗脑进一步加深自己的变态很惊悚也很惊艳。5⃣️恋爱与悬疑恰到好处的节奏让人很舒适。6⃣️李黄cp真的很好磕。

而电影版呢，几乎只完成了我上面说的第6点，所以与其说电影是送给剧粉的礼物，不如说是送给李黄粉的礼物。1⃣️他的推理就不怎么复杂，能看明白剧的推理的看电影不会觉得难，甚至对于经常看类似作品的人来说真的不难而且漏洞百出。2⃣️他的节奏稀碎，很多转折都很生硬，尤其是结局特别仓促，而且大部分都是感情戏，感情戏的大部分都是李黄的感情戏，着实不能说是个悬疑推理爱情片，他的悬疑部分甚至还不如这几年的柯南剧场版。3⃣️莫俊杰陈韵如全程工具人，除了细化了李黄的爱情，对其他人物的感情都是草草带过，但就这么长时间的电影又要浪费那个时间去讲其他人，属于是想要讲又讲不好。4⃣️我觉得不是he，首先他的he就是强行来的，其次he的只有李黄，不能说结尾给个莫陈的小小彩蛋就是大团圆结局了吧，莫俊杰粉受了什么罪要吃一个小时的屎最后给你一小颗彩虹糖还要被人说你看你家cp还是he了耶…

所以我觉得电影版是李黄cp粉的狂欢，并不是所有剧粉的狂欢，也并不是给所有剧粉的礼物，我很喜欢李黄，但我更喜欢那个爱情友情亲情都有、主旨深刻、推理闭环、节奏舒适、人物立体的《想见你》。而不是被割韭菜，被按头卖情怀，被李黄cp粉追着骂…

还有，一部电影如果只有剧粉才才能看，不喜欢的就是跟风，就是假剧粉，就是看不懂，我觉得也是另一种意义的失败了。

说白了，我就是去电影院听个《last dance》和《想见你想见你》吗？黄雨萱为啥长发了，而且电影版的陈韵如和黄雨萱有区别吗？就是一个台词少，一个台词多吗？看了四十分钟真的看不下去，我连纸都准备好了，等着感动掉眼泪呢？真的和电视版没法比。莫俊杰也没有电视的感觉。李子维确实还是李子维。但是也就那样吧。要不然还是别续拍了吧，电影是电影，电视剧是电视剧的感觉。电视剧太经典了，说不好听的，鬼怪拍电影版可能都没有电视版经典。唯一感觉类似的就是港台腔一样的，人一样的。陈韵如在台北的头套太假了吧？五十分看见王诠胜。有点像又完全不像，还是去看电视剧吧。👋🏻👋🏻👋🏻

老子就是不喜欢，别在下面逼逼赖赖。

我删评 老子不喜欢能咋滴

一部加上片尾加上彩蛋107分钟的电影，大概是剧版中一集多台版或事两集多大陆版的体量，想完整的讲出一个莫比乌斯环简直是天马行空，尤其还是衍生内容，与剧版在内容承接上基本无关，只接盘了一些人设和人物关系。

所以这个坑不是剧版预留的，重新硬讲就变得艰难无比。

但我坦然接受部分人对于影版的喜爱，对于剧版延续的想象，大家各取所需，有些人就是想看李黄两人甜甜的爱情，认为影版已经圆满了他们的期许，这当然可以理解。

但我也很想讲明白一下为什么我这么失望。

（这是我的逻辑，如果你的立场逻辑本身就与我不同，你又用你的逻辑来阅读我的逻辑，那你必然觉得我的逻辑充满问题。

就好像用理性思维去辨别 理性思维更好还是感性思维更好，这本就是不能成立的事情。所以如果你诚心诚意的想理解我在说什么，就不要先入为主。

我尊重包涵所有与我不同的意见和看法，也请你如此。望周知）

#1

不知道还有多少人记得剧版陈韵如的自杀，在电影上映前，我又完整的看完了剧版。

我对于电视剧的定位，从来都不是披着穿越元素的爱情剧，而是青年自我认同与成长的描写。

从模仿黄雨萱被识破，陈韵如选择不再扮演，而是回到最开始的陈韵如，一次又一次的问出“以前不好吗？”然后得到一个又一个的答案，“以前不好啊！”“当然不好啊，以前多讨厌！”“xxxxx！”

活泼的人总是被人喜爱，像太阳一样照亮他人。

而内向的人总是游走在边缘。

为什么谢芝齐对黄雨萱说“你对陈韵如做了什么？”

因为虽然黄雨萱的穿越让李子维爱上了她，完成了闭环。但原本没有黄雨萱参与的陈韵如的人生，只是个冷漠的人生，不被人在意的人生；但被参与过后的人生，是从被喜欢到被嫌弃，是被讨厌的人生。

所以我们可以理解为什么她想自杀，又想被杀掉，想被记住又想离开这个世界，有太多的失望又有更多的期待。

因为我们作为观众都鲜明的喜欢黄雨萱，而在强烈对比下不喜欢不在意甚至讨厌陈韵如。

这是我们跟随黄雨萱和陈韵如的视角，从被周围的人接纳喜欢依靠再到被人讨厌可以切实感受到的。

所以她的自杀动机立得住，站得牢，所以如何能说服陈韵如，理解陈韵如是打破和停止闭环的关键。

但电影版，说实话，这个人物动机我难以把握。

到底是因为在婚姻中被冷漠对待受伤而选择结束生命还是因为太爱杨皓不希望他痛苦而结束生命，她要是自己不解释我完全感受不到。

17岁青春少女的自我认同到30多岁妻子一心求死，我不认为新编剧真的把握了《想见你》的内核。

好像强行为了讲一个穿越的故事，强行让陈韵如想自杀，强行安插新角色，强行讲一个新的婚姻故事。

一个如此重要，导致一个莫比乌斯环进行的契机被刻画的如此单薄，是我最难以接受的。

#一些小bug，（都说了小bug，意为没有他们也不影响我的判断，不要抓住不放并向我解释你的理解）

这么聪明且深爱着对方的人。

哪怕还在努力扮演，梳着一样的头发，模仿相同的语气，但李子维和莫俊杰都能识别出黄雨萱和陈韵如的细微差别。

影版，面对面前两个一模一样的人，李子维怎么都认不出陈韵如皮囊的黄雨萱，更识别不出黄雨萱皮囊的陈韵如；连黄雨萱自己都认不出自己，实话说真有些些离谱。

#2

除却掉人物设计上的，我最感到不适的是基调。

剧版的莫比乌斯环，不知道旋转了多少轮，踏过了多少次，多少个时空的王诠胜一次一次勇敢的搭乘上飞机，多少个时空中的三人小队经历了无尽的痛苦才换来每一次一点点的改变，直至陈韵如选择坚强的活下去。

虽然最终闭环打破，齿轮不再拐弯而是向前，那一切一切又一切美好的高中校园、大学相恋故事都消散而去，但留在我们心中的那一份美好和思恋去从未离去。

闭环打破的代价是一切都消失，但幸运的是没有人离开，所有人都在勇敢向前。

这种破碎的美好，让想见你在我心中永驻。

但影版，一切只想在尽可能短的时空内解决，莫名其妙的自杀和杀人，仿佛只是李子维和黄雨萱恋爱路上的绊脚石一样；莫俊杰工具人一样的用途更是如此。

仿佛，内向的人就是自闭者，就是给外向的人制造障碍的人一样。

剧版，真的在把每一次奔赴都给予意义；

影版，急功近利一个he而已；

大可只拍一些纯爱，而不是花里胡哨，讲不清楚的莫比乌斯环。

我们想看的是爱，是奔赴，是成长，不是穿越。

鉴于影版《想见你》的粉丝属性，必须先标明身份，我不是剧粉，但为了看片，我追完了整部剧，所以是了解剧集但不带剧粉滤镜的纯观众。为避免剧透，对影片中令人目眩神迷蝴蝶穿花般在时间线上不停歇地旋转跳跃，就不做分析了，本文只集中探讨剧版和影版故事中启动一切时空穿越的原始契机——拯救陈韵如。

陈韵如是谁？

陈韵如是凤南中学的一名女生，她平凡而普通，内向而孤僻，茕茕独行，总戴着耳机听着伍佰的歌。在校园传闻里她有很多版本，一会儿是弱女，一会儿是妖妇。她是两起凶案的受害者，第一次她被打破头，第二次她失去了生命，她的人生戛然而止在十七岁，留下一个浓重的问号。

跟《牯岭街少年杀人事件》中的小四一样，陈韵如是台湾青春残酷校园题材影视作品中最经典也最拿手的那种多面而迷离的悲剧女主角，她像一个谜，引诱着你层层深入，最后打开令人悲伤的真相。所以，虽然剧版《想见你》中掌握强势主动地位并且拥有完整浪漫爱情线的是2019年的都市女白领黄雨萱，陈韵如一度沦为她时空穿越后的魂器，但随着剧集徐徐舒展开一瓣瓣遮蔽的折页，我们会发现其实真正的主角是那个生活在1998年的女中学生陈韵如。

剧版《想见你》的成功正是对于陈韵如这个角色的不断挖掘与丰富，它的所有时空穿越动作化繁为简都可以用陈韵如这个人物的塑造线来划分阶段：

第一阶段，陈韵如是工具人，主要叙事动力是黄雨萱回到过去寻找早逝的爱人；随着剧情揭晓陈韵如会在1999年的小年夜被人杀死，叙事动力发生切换，陈韵如从无人关注的工具人变成了众人保护的受害人，叙事母题、故事类型都从跨时空追爱变成了提前狙击凶手拯救陈韵如，到此处已经是一个反转。

而剧集的创作者还不满于此，又在第三阶段赋予了陈韵如更复杂的层次，再次穿越后黄雨萱的灵魂被囚禁在陈韵如的体内。而尝到了做黄雨萱的甜头之后的陈韵如想取而代之，永远以黄雨萱的状态活着，陈韵如从孱弱的受害者陡然变成了腹黑的阴谋者，故事的类型从悬疑切换到双重人格之争的心理惊悚。

然后故事进入第四阶段也就是终曲，被识破后的陈韵如想回到从前的自己，却在黄雨萱的对比下更显失败，决定在1999年的小年夜将自己献祭给那个一直想杀死她的校园变态杀手，结束自己被嫌弃的一生。到这里，黄雨萱才终于知道，原来杀死陈韵如的凶手就是她，是她对爱人的执念，杀死了陈韵如。拯救陈韵如成为剧集最终的指向，而此时拯救陈韵如不再是一次英雄义举，而变成一次道德自赎。

“为什么我都这么努力了，所有人还都让我再努力一点，你们知不知道这很残忍，我好累，我想结束这一切。”陈韵如站在栏杆上的这句台词，让我潸然泪下，也让剧版《想见你》具有了残酷沉重而刺痛人心的质感。当所有人甚至包括屏幕前的观众都想去伸出手拯救陈韵如的时候，她清醒地决绝地选择了自己的命运，将生命定格在那一个冷雨夜。

我们从剧本书上学会了人物的弧光这个词，也就是人物在故事中从始至终的变化，或者说观众对人物从始至终认识的逐渐深入，从人物弧光来说，从魂器到受害者到反派到悲剧女主角，陈韵如拥有如四眼拱桥般华美的人物弧光。而以这样一个人物为故事的锚，你才会觉得所有人的屡次三番的折腾，哪怕是黄雨萱付出再也不能与爱人跨越时空重逢的代价，为了拯救陈韵如，都是值得的。

影版中华丽炫技般你穿我也穿的时空线上翻花，归根结底，还是得以结实的人物动机作为根基，说来还是为了拯救陈韵如，已经变成30多岁的少妇的陈韵如居然还是一心闹自杀，说实在的，我有点沮丧。更糟糕的是，我揣测剧作者可能都很年轻，还不太了解主妇的生活，少妇陈韵如好像并没有长大，还怀揣一颗敏感易碎的少女心，当有机会重来一切，不是应该搏一把更好的人生吗，为什么要坚定不移地认为自己的死会让一切变得更好呢。

杀死一个少妇的和杀死一个少女的，不太可能是同一件事，前者参看史蒂芬·戴德利导演的《时时刻刻》中朱利安·摩尔扮演的劳拉·布朗，一个在平静中绝望崩溃的主妇；而后者参看索菲亚·科波拉导演的《处女之死》中的四个青春女孩，在少妇的阶段还聊发少女狂，对于观众来说，是件很尴尬的事情。

由于陈韵如这个锚式人物的失重，“拯救陈韵如”跟剧版同样的主题就变得失去了穿透人心的力量，也让一直暗恋陈韵如的莫俊杰还有金世佳扮演的陈韵如的老公这些附着在陈韵如这个角色上的其他配角完全失去了凭依。另外剧版中田雨萱、陈韵如两生花般的厚实的历史纵深结构也被打薄，一群人就在2014、2017年间来回腾跃，做着无尽螺旋的游戏，影版的质感一下子轻飘起来，如果说剧版像块千层蛋糕，影版就像块印度抛饼。

看完影版《想见你》，我终于明白了为什么时空穿越需要一个比较大的时间跨度，因为时间本身就是丈量人生最重要的维度，时间甚至能让一个本来普通的故事发酵，生出别样的韵味。

现在的爱情戏真的越来越难拍了，越来越少人自信地拍一部纯纯的爱情片，谈恋爱都得混搭进各种类型之中，穿越、悬疑、人格分裂玩得花团锦簇目不暇接，编剧的技术活也从故事板、人物小传变成了时间线和思维导图，是我们习惯了把简单的事情复杂化，还是我们真的对爱情不那么感兴趣了。但我固执而守旧地认为，艺术作品真正的技术活只有一个，就是关照人生，照见我们自己，花活儿今日鲜明日旧，唯有创造令人难忘的人物才是不褪色的魅力。